کتاب مجموعه آثار استانیسلاوسکی – سه جلدی

مختصری بر کتاب آماده‌سازی هنر پیشه
آماده سازی هنرپیشه، کتاب اول از مجموعه سه گانه آثار استانیسلاوسکی یکی از بزرگ ترین نظریه‌پردازان حوزه تئاتر معاصر است. کتاب حاضر حاوی کشفیات تازه‌ای است که نویسنده در زمینه خلاقیت صحنه‌ای به دست آورده است. هر فصلی از این کتاب خواننده را به یک نتیجه‌گیری رهنمایی می‌کند که خود منعکس کننده یکی از واحدهای تفکر استانیسلاوسکی است درباره خلاقیت تئاتری: معلومات سطحی، هنر صحنه‌ای و حرفه صحنه‌ای، شرایط پیشنهادی، تخیل، دقت یا توجه صحنه‌ای، رهایی عضلات، قطعات و هدف‌ها، باور و احساس حقیقت، حافظه هیجانی، ارتباط، سازگاری و سایر عناصر، راه‌اندازهای زندگی روانی، خود احساس‌گری درونی، عمل سرتاسری، و غریزه در خود احساس‌گری صحنه‌ای هنرپیشه. امتیاز آثار استانیسلاوسکی در این است که ابداعات او در تئاتر نتیجه تفکر کل‌گرای او در عین توجه به جزئیات هنر تئاتر است. او در این جلد از آثارش بیشتر به عناصر درونی مانند توجه، تمرکز، دقت و حافظه هیجانی تأکید دارد.

مختصری بر کتاب شخصیت‌سازی
کتاب حاضر حاوی کشفیات تازه استانیسلاوسکی در حوزه برون است؛ یعنی آشکارسازی آنچه در درون بازیگر می‌گذرد و هدایت و رهبری این احساسات. او معتقد است که فهم و شعور و توانایی هنرمند بازیگر در انتخاب و ساختن قالب مناسب، یعنی دنیای برونی، مشخص می‌شود. فصل‌های کتاب عبارت‌اند از: به طرف تجسم، رشد گویایی‌های جسم، صدا و بیان، دورنمای هنرپیشه و نقش، تمپ و ریتم، منطق و تداوم، منش (کاراکتر) داشتن، خودداری و تمامیت، جاذبه، جاذبه و کشش صحنه‌ای، اخلاق و نظم، خوداحساس‌گری صحنه‌ای، و سه ضمیمه 1. مطالب متمم 2. موادی در مورد تعلیمات سیستم، و 3. برنامه آموزش و یادداشتی در مورد تربیت هنرپیشه تئاتر.

مختصری بر کتاب نقش‌آفرینی
کتاب حاضر حاوی کشفیات تازه استانیسلاوسکی در فرایند ایجاد “سیمای صحنه‌ای” است. در این جلد گستره وسیع کار کارگردان و هنرپیشه روی نمایشنامه و نقش تشریح شده است. او در این جلد یکسره درباره فرایند خلاقة ایجاد نمایش و نقش سخن می‌گوید: مرحله شناخت، مرحله تأثر، مرحلة تجسم، اولین آشنایی با نمایشنامه و نقش، ساختمان زندگی جسمانی، هیجانات واقعی زندگی نمایشنامه و نقش، اهمیت اعمال جسمانی، شیوه جدید برخورد با نقش، شمای اعمال جسمانی، و ضمایم از بخش‌های این کتاب هستند. استانیسلاوسکی در این کتاب به روش عینی خلاقیت ارج بسیار می‌نهد و عقیده دارد که «روش» هنرپیشه و کارگردان را به دانش عینی و مشخص و شیوه کاربرد نظریه واقعگرایی صحنه‌ای و فعالیت عملی تئاتر مسلح می‌سازد.